Top: Los mejores animes del 2018

A lo largo de los 365 días del año fuimos testigos de conmovedoras historias, escenas de acción inolvidables, momentos de humor épicos y secuelas muy esperadas por los fans.  Este es un top con los animes que nos sorprendieron durante este año que se acerca a su fin y que sin dudarlo debes darles una oportunidad.

Cells at Work!

Director: Kenichi Suzuki   Estudio: David Production

Episodios: 13  Emitido: 7 de julio al 29 de septiembre

Disponible en: Crunchyroll 

¿Un anime que trata sobre el funcionamiento de la sangre? ¿Es entretenido ver como glóbulos blancos luchan contra las bacterias?  Al parecer…¡ lo es! Cells at Work! con su argumento poco común, se convirtió en la sorpresa del verano. La serie está plagada de momentos de humor muy buenos teniendo como protagonista a un glóbulo rojo novato en forma de chica  llamada AE3803 (quien es muy distraída y suele perderse mientras hace entregas de oxígeno) y el experimentado glóbulo blanco U-1146, que lucha sin piedad contra los gérmenes que invaden el cuerpo.

Células en forma de entrañables personajes, humor sin medida y su peculiar toque educativo hacen de Cells at Work! un curioso anime que vale la pena darle una vistazo. ¡Los médicos lo recomiendan!

Pop Team Epic

Director: Jun Aoki, Aoi Umeki  Estudio: Kamikaze Douga

Episodios: 12  Emitido: 6 de enero al 25 de marzo

Disponible en: Crunchyroll 

Irreverente, sin un argumento lógico y aparentemente carente de sentido Pop Team Epic es uno de los mejores animes de humor de los últimos años. La serie se componen de parodias o gags que tiene  como protagonistas a dos peculiares chicas de 14 años; Popuko una niña de  baja estatura y de coletas y Pipimi más alta y de cara alargada.  El anime es una explosión de cultura pop y una extraña mezcla de distintos estilos de animación que lo hacen aún más bizarro e interesante. Cortos en stop-motion con muñecos de lana, dibujos en arena sobre una superficie de cristal , imágenes pixeleadas, escenas de la vida real ,  uso de CGI y animación tradicional en 2D,  hacen que te preguntes constantemente si estás viendo la misma serie que comenzaste.

Pop Team Epic es una oda a lo alucinante y sin sentido de lo que puede llegar a ser la cultura pop y  es un extraño homenaje  las técnicas de animación, todo ello aderezado con humor bastante ácido y  absurdo. Si  eres de mente abierta y te gustan las series de estilo experimental Pop Team Epic es una opción para ti.

Violet Evergarden

Director: Taichi Ishidate Estudio: Kyoto Animation

Episodios: 13  Emitido: 11 de enero al 5 de abril

Disponible en: Netflix

Comenzamos este año con uno de los anime más hermosos de la década. Violet Evergarden es la combinación  de una conmovedora y bella historia con una animación alucinante que hacen de la serie poesía pura. Considerada por muchos la mejor serie del 2018, Violet Evergarden nos narra la historia de una chica que desde muy joven fue entrenada como un soldado carente de emociones para terminar con las vida de sus enemigos. Al enterarse de que la guerra ha terminado, Violet comprende que su existencia ya no tiene ningún propósito, su única esperanza es encontrarse de nuevo con su comandante para seguir cumpliendo sus órdenes.

Pronto Violet se convierte en una Auto Memory Doll (chicas que fungen como mecanógrafas y elaboran cartas para sus clientes) con la finalidad de comprender a través del oficio, el significado de las últimas palabras que su comandante le dirigió, antes de perderle de vista para siempre. Sin duda Violet Evergarden no sólo es una delicia visual para los ojos, también es capaz de adentrarse en tu corazón. Es una serie que te será complicado olvidar.

Banana Fish

Director: Hiroko Utsumi Estudio: MAPPA

Episodios: 24  Emitido: 5 de julio  al 20 de diciembre

Disponible en: Amazon Prime Video

Llegó para romper estereotipos y géneros dentro de la animación japonesa. Banana Fish  es una serie que tiene como protagonistas a una pareja gay pero donde sorpresivamente, el romance entre personajes del mismo sexo no es el eje central de la trama. Alejado de los estereotipos que dominan el género yaoi, presentando una relación homosexual realista  y categorizado como shojo por el autor del manga escrito hace más de 20 años,  Banana Fish rompe con varios tabús.

A pesar de que su autor pensó la obra para estar estar dirigida a chicas jóvenes, la trama es bastante adulta. Ubicada en  Nueva York ,  un hombre moribundo le da al joven líder de una banda, Ash Lynx, una misteriosa sustancia. Ash controla una zona de la ciudad bajo el mando del depravado capo mafioso, Golzine Dino, quien abusa sexualmente de él desde niño. Un día ocurre un inusual incidente en el territorio de Ash que deja tras de sí las palabras claves «Banana Fish». Por otro lado,  Shunichi Ibe, camarógrafo profesional, y Okumura Eiji, su asistente, viajan a New York para realizar un reportaje sobre pandillas, aunque sin pensarlo acaban inmersos en terribles conflictos.

A Place Further Than the Universe

Director: Atsuko Ishizuka Estudio: Madhouse

Episodios: 13  Emitido: 5 de enero  al 27 de marzo

Disponible en: Crunchyroll

Es un viaje a través de las emociones humanas. A Place Further Than the Universe se convirtió en una de las más gratas e inesperadas sorpresas de este año. Lejos de ser controvertida, su historia tipo slice of life nos pone en los zapatos de Tamaki Mari una joven de preparatoria que intenta sobrellevar una crisis existencial donde experimenta el temor constante de desperdiciar su juventud. Ella sueña con viajar y tener experiencias inolvidables antes de ser mayor y no poder hacerlo. No obstante es muy temerosa y al final no consigue hacer nada.

El destino hará que Tamaki Mari conozca a otras 3 chicas que con sus inseguridades y temores terminaran haciendo un viaje en barco hasta el lejano continente de la Antártida. A Place Further Than the Universe es una serie con personajes  y animación entrañables que ha sido catalogada por New York Times como una de las mejores series de televisión de 2018.

After the Rain

Director: Ayumu Watanabe Estudio: Wit Studio

Episodios: 12 Emitido: 12 de enero al 30 de marzo

Disponible en: Amazon Prime Video

¿Te enamorarías de alguien mucho mayor que tú ? Los melancólicos paisajes lluviosos enmarcan la vida de Akira Tachibana, una joven estudiante de 17 años de carácter pensativo que decide entrar a trabajar por las tardes en un modesto restaurante. Tachibana es una chica atractiva pero poco expresiva y sociable con sus compañeros del colegio. Prefiere pasar su tiempo trabajando en el restaurante donde conoce a Masami Kondō, el gerente del establecimiento, un hombre de 45 años, divorciado y con un hijo. Para los empleados del lugar, Masami Kondō es un hombre falto de carácter y bastante atolondrado, pero para Tachibana es sencillo, amable y bondadoso. Por estas cualidades nuestra protagonista de 17 años comienza a sentirse atraída por la personalidad de Kondō a pesar de la gran diferencia de edad.

After the Rain es una serie que aborda su argumento de forma madura, donde el amor no se da por arte de magia y las situaciones no necesariamente llevan a un «vivieron felices por siempre». Tachibana y Kondō se descubrirán a si mismos  a lo largo de los capítulos y  el espectador conocerá otra forma de ver el amor.

Aggretsuko

Director: Rarecho Estudio: Fanworks

Episodios: 10 Emitido: 20 de abril-presente

Disponible en: Netflix

¿Trabajas en una oficina ? ¿Te quedas hasta tarde a sacar los pendientes ? ¿Pasas más horas de tu existencia detrás de un escritorio que en tu casa? Si, lamentablemente es así, te identificarás  muchísimo con esta serie. Compañeros molestos, jefes abusivos, chismes por los pasillos y trabajo a montones es lo que vive día a día Retsuko una linda panda roja que comienza su vida laboral dentro de una corporación. Retsuko sueña con el día en que renuncie a ese trabajo y pueda dedicarse a otra cosa que la haga feliz, pero las deudas y las obligaciones la mantiene atada. Como pasatiempo descarga su ira encerrada en una cabina de karaoke donde interpreta temas de Heavy Metal que le ayudan a desahogarse.

De los creadores de Hello Kitty, nace Aggretsuko una serie que con tiernos personajes retrata la creciente frustración y enojo que padecen los adultos jóvenes. Si acabas de comenzar tu vida laboral y te topas con que tus días se diluye entre las cuatro paredes de una oficina, esta serie te hará reír bastante. Sanrio sigue apostando por los personajes kawaii pero adaptándose al contexto social actual y explorando un mercado más adulto.

Megalo box

Director: Yō Moriyama Estudio: TMS Entertainment/3xCube

Episodios: 13 Emitido: 6 de abril al 26 de junio

Disponible en: Crunchyroll

Con una estética ochentera y siendo un homenaje del manga deportivo  Ashita no Joe de los 60’s Megalo box sigue a  un hombre proveniente de un estrato social bajo  que participa en combates de boxeo ilegales con el único fin de ganar dinero y sobrevivir. La historia se sitúa en un futuro no muy lejano, donde las clases sociales siguen estando muy marcadas y la tecnología a ayudado únicamente  a incrementar estas diferencias.

En aquel futuro el boxeo se practica con el apoyo de equipamiento mecánico que aumenta la fuerza de los golpes llamado Gears y es conocido como Megalo Box.  La vida de Junk Dog, el protagonista cambia cuando conoce a Yuri, poseedor del título de campeón de Megalo Box. En aquel momento «el perro callejero» hará todo en su poder para enfrentar al campeón en el ring de Megalonia. A pesar de su argumento  puede sonar bastante trillado, Megalo box es un homenaje al anime de antaño con la calidad y el estilo que lo caracterizaba, además de poseer uno de los mejores OST y una solidez argumental rara vez vista en un anime de deportes.

Asobi Asobase

Director: Seiji Kishi Estudio:  Lerche

Episodios: 12 Emitido: 8 de julio a 26 de septiembre

Disponible en: Crunchyroll

Las protagonistas de esta historia no son las típicas colegialas encantadoras y dulces del anime japonés. Hanako,  Olivia y  Kasumi son prácticamente 3 monstruos mezquinos que encarnan a la perfección lo odiosa y aberrante que puede llegar a ser la adolescencia. Todas ellas pertenecen al Pastimers Club , un grupo que formaron para perder el tiempo después de la escuela y en donde conciben juegos de lo más absurdos.

Hilarante , divertida y repleta de humor negro, Asobi Asobase nos ha regalado varias de las mejores escenas cómicas  del año,  las cuales han terminado siendo memes o protagonistas de varios React en Youtube. Hanako,  Olivia y  Kasumi no tratan de verse bonitas ni aparentar lo que no son, pueden llegar a ser bastante odiosas, irritantes y  egoístas;  pero es la sinceridad de sus personajes lo que vuele a este anime muy atractivo además de la animación que les concede expresiones teatrales a las chicas y hacen de su humor insano algo encantador.

Darling in the Franxx

Director: Atsushi Nishigori  Estudio:  A-1 Pictures, Trigger,CloverWorks

Episodios: 24  Emitido: 13 de enero a 7 de julio

Disponible en: Crunchyroll

Amada por muchos y odiada por otros Darling in the Franxx se convirtió sin dudarlo en uno de los animes más populares del año. Para algunos sobrevalorada y para otros lo mejor de su temporada, la historia de la serie se sitúa en  un futuro donde los recursos naturales del planeta escasean y los humanos viven en ciudades artificiales que sirven a su vez como protección contra los peligros que habitan en el exterior. Su única forma de sobrevivir es utilizar a los Franxx, unos poderosos robots, que tan solo pueden pilotar jóvenes. Sin embargo Hiro, su protagonista, es incapaz de hacerse con el control de las máquinas, ¿será capaz entonces de sobrevivir a su incierto futuro?.

Claramente inspirada en Neon Genesis Evangelion y con una estética similar a Tengen Toppa Gurren-Lagann, Darling in the Franxx es más un drama adolescente sobre el paso de la infancia a la adultez. Sus protagonistas experimentan cambios físicos y emocionales como el despertar sexual, la incertidumbre hacia su futuro y la búsqueda de una identidad propia. Esta  serie nos regaló a uno de los personajes más carismáticos del año, Zero Two y momentos por demás emocionantes y emotivos.

Devil Man Cry Baby

Director: Masaaki Yuasa Estudio: Science Saru

Episodios: 10  Emitido: 5 de enero-presente

Disponible en: Netflix

Arriesgada y controvertida la serie es un remake del manga Devilman escrito por Gō Nagai. en los 70’s.  Dirigida por Masaki Yuaasa conocido por su trabajo en The Tatami Galaxy o Ping-Pong: The Animation, la serie se aleja por completo de la estética de la era de Astro Boy para entrar a otra mucho más experimental y arriesgada. Polémicas escenas de contenido sexual y violencia extrema  son animadas bajo un trazo vertiginoso y desdibujado.

La historia sigue a Akira un chico que obtiene los poderes del demonio Amon  pero sin abandonar por completo su alma humana. El anime aborda temas como la pérdida de identidad, desintegración familiar, prostitución y racismo,  mostrando lo que los humanos son capaces de hacer para satisfacer sus instintos primarios, obtener dinero o poder. Incómoda para la mayoría,  Devil Man Cry Baby es una critica social difícil de digerir tanto por su trama como por su apartado visual, pero sin duda es una de las mejores series que vieron la luz este año.

Hanebado!

Director: Masaaki Yuasa Estudio: Science Saru

Episodios: 10  Emitido: 2 de julio al 1 de octubre

Disponible en: Netflix

La trama  gira en torno a Ayano Hanesaki, hija única de Uchika Hanesaki, la absoluta campeona de bádminton. Ayano entrenaba junto con su madre hasta que fue dejada al cuidado de sus abuelos tras perder una competencia importante. Ayano dejó el bádminton e incluso desarrolló adversión a todo lo que estuviera relacionado con ese deporte. Sin embargo, en la preparatoria, el entrenador Kentarō Tachibana intenta convencerla de que se una al debilitado club de bádminton de su escuela.

¿Un anime sobre  bádminton puede resultar entretenido? Hanebado! es una serie que sorprendió a todos  por sus extremadamente dinámicas  e impactantes escenas de juego que hacen de un deporte no muy popular algo bastante emocionante de mirar. A muchas personas no les gusta el género deportivo pero esta serie hizo demasiado hincapié en cada detalle del juego creando partidos bellamente coreografiados en donde vemos  correr la adrenalina y el sudor de los personajes. Otro punto a su favor es que no todo en la serie es amistad y compañerismo, somos testigos de fuertes rivalidades , egolatría y frustración que acompaña a los personajes,  por lo que vale la pena darle una oportunidad.

¿Cuál fue tu anime favorito de este año ? Déjame saberlo en los comentarios.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Top 10 : Los mejores animes de terror

¡Saquen los disfraces! Halloween se acerca y con ello los días más oscuros y misteriosos del año. Para acompañar esta escalofriante temporada te comparto en este post los animes más aterradores y enigmáticos  para que pases una aterradora Noche de Brujas.

Mononoke  (2007)

Capítulos: 12 episodios Estudio:  Toei Animation
Fuente:  Spin-off de la serie de 2006, Ayakashi: Japanese Classic Horror

Una serie única que retrata de una forma artística y visualmente bastante innovadora, historias de terror basadas en el folklore japonés. La serie sigue a un misterioso personaje conocido como El boticario que persigue a extraños seres sobrenaturales llamados Mononoke quienes nacen de los fuertes sentimientos negativos de una persona y provocan terribles sucesos.  El boticario debe de conocer su Forma, Razón y Verdad de estos seres para poder derrotarlos, por ello es necesario que se involucre con  las personas envueltas en los trágicos hechos y con la ayuda de su misterioso poder espiritual conseguir exterminarlos

El anime transcurre en el periodo Edo y se divide en 5 arcos con historias independientes, cada una más perturbadora que la anterior. Estéticamente es hermoso y muy diferente a cualquier serie que hayas visto, pero al mismo tiempo,  provoca una sensación de incomodidad en el espectador por las bizarras situaciones en las que participa el enigmático  personaje principal así como por la banda sonora fuera de lo común.

Kagewani (2015)

Capítulos: 13 episodios Estudio: Tomovies
Fuente: Serie original

Perturbadora serie experimental con capítulos que duran 8 minutos y animación que trata de imitar  la apariencia del teatro de papel o Kamishibai. En  distintas partes de Japón se reportan ataques de  terribles criaturas llamadas Kagewani (cocodrilo-sombra) que están devorando humanos. El científico Sōsuke Banba y su antagonista, Masaki Kimura (que pertenece a una corporación farmacéutica) investigan el origen de estos seres, registrando cada uno de sus encuentros con estas misteriosas criaturas.

A pesar de que el argumento de la serie es más que típico, los Kagewani son bastante grotescos teniendo múltiples formas y la animación fuera de lo común con fondos estáticos y personajes que parecen estar hechos de recortes de papel hace  que Kagewani sea una propuesta interesante que vale la pena ver.

 

Another (2012)

Capítulos: 12 episodios Estudio:  P.A. Works
Fuente:  Novela de Yukito Ayatsuji

Popular entre los fanáticos del anime. Another comienza cuando Kouichi Sakakibara es transferido al grupo 3-3 de la secundaria Yomiyama North y conoce a Mei Misaki, una chica que es ignorada por sus compañeros y maestros al grado de que parece no existir para los demás. Kouichi incluso llega a pensar que Mei es un fantasma que sólo él puede ver. Muy pronto Kouichi descubre que su grupo es blanco de una maldición que provoca que sus compañeros e incluso sus familiares mueran en horribles accidentes.

En 1972, un popular y carismático estudiante llamado Misaki Yomiyama murió repentinamente a mitad del año escolar. Devastados por la pérdida, sus compañeros y maestro actuaron como si Misaki todavía estuviese vivo e incluso reservaron un lugar para él en la ceremonia de graduación. Lo que fue bastante extraño es que Misaki también apareció en la fotografía de la graduación. Al parecer estos hechos se relacionan con la misteriosa chica que conoce Kouichi. Este anime tiene suspenso y escenas muy gráficas que muestran muertes violentas. Another transmite el miedo y la incertidumbre de sus personajes por sufrir muertes aterradoras en circunstancias desconocidas. Si  te gusta el gore y las series escolares esta mezcla es perfecta para tí.

Junji Ito Collection (2018)

Capitulos: 12 Estudio:  Studio Deen
Fuente:  Basado en las obras del autor Junji Ito

Es la espeluznante adaptación de algunas de las  obras del maestro del terror japonés Junji Ito autor del aclamado manga Uzumaki. El anime le da vida al desconcertante universo creado por la mente de Ito que se caracteriza por ser cruel y despiadado con sus personajes quienes  resultan ser víctimas de fuerzas malévolas que los atormentan de forma violenta y caprichosa.

El anime adapta historias como  El chico apuesto de la encrucijada, La casa de los títeres y La chica babosa con un estilo grotesco que si bien no es detalladamente enfermizo como en  el manga , nos ayuda a conocer de una forma entretenida obras del autor que de otra manera pudieran pasar desapercibidas.

Yami Shibai (2013)

Capítulos: 53  Estudio: ILCA
Fuente:  Serie original

Los episodios de esta serie son cortos de 3 minutos y están inspirados en la forma de contar historias de los kamishibai (teatros de papel). En Japón existen personas que montan un pequeño teatro en la parte de atrás de su bicicleta y recorren los pueblos contando historias sobre todo a los niños a quienes después les venden golosinas. Yami Shibai retoma esta tradición japonesa y le da un giro sobrenatural y enigmático a las historias que narran estos personajes.

Cada atardecer, un hombre con una máscara amarilla llama a los niños del vecindario para contarles historias.¿Quién será este hombre que cuenta leyendas urbanas japonesas? ¿Por qué los niños van cada tarde a escucharlo? Yami Shibai es una compilación de historias cortas de terror provenientes del folklore japonés en donde encontraras almas en pena, maldiciones, monstruos , pueblos fantasma, etc. De todas las historias que nos presenta Yami Shibai seguramente varias te atemorizan.

Higurashi no Naku Koro Ni (2007)

Capítulos: 24  Estudio: Studio DEEN
Fuente: Novela visual

La serie se desarrolla en la tranquila villa Hinamizawa. Keiichi Maebara se muda a ese pequeño poblado y conoce a sus nuevas compañeras de clase, Rena Ryugu, una niña a la que le encantan las cosas lindas y Rika Furude una joven sacerdotisa del templo local. La vida de Keiichi en esta villa pasa de una forma amena y divertida hasta que empiezan a ocurrir cosas horribles y sangrientas alrededor de su persona.

Los terribles acontecimientos  coinciden con el Watanagashi, un festival local en el que se agradece al dios Oyashiro-sama. Keiichi se entera que desde hace cuatro años en la noche del festival una persona muere y otra desaparece, como consecuencia de una maldición desatada por la furia de este dios. Entonces, su tranquilidad comenzará a disiparse . Keiichi siente que algo lo vigila de cerca, que sus amigas le ocultan secretos, y que la historia de Hinamizawa es aún más tenebrosa y siniestra de lo que alguna vez imaginó. Keiichi se verá involucrado en macabros eventos mientras pareciera que el dios Oyashiro-sama le tiene reservada una aterradora verdad. El anime junto con las novelas se han convertido en una exitosa franquicia que cuenta con películas, series live-action y videojuegos.

Paranoia Agent (2004)

Capítulos: 13 Estudio: Madhouse
Fuente: Serie Original

Considerada una obra maestra del terror psicológico, la historia comienza cuando Sagi Tsukiko, creadora de Maromi el Perro, un personaje animado que está muy de moda en Japón, denuncia haber sido atacada una  noche por un muchacho con un bate y patines de color dorado  mientras caminaba por la calle. Pronto la noticia trasciende y junto a la investigación policial se suma la serie de rumores sobre el muchacho, su apariencia, forma de actuar y motivos. De esta forma, lo que comenzó como un simple ataque individual se convierte pronto en un suceso a gran escala al conocerse nuevas víctimas y lo más raro, es que las víctimas tras ser atacadas parecer liberarse de todos sus problemas.

Es así como un sinnúmero de historias comienzan a entrelazarse y todas aquellas personas desesperadas e inmersas en su soledad ruegan por toparse con el Chico del Bate para dejar atrás sus problemas, pero si bien puede parecer que los ayuda, es también verdad que ha llegado a matar y sus soluciones distan mucho de ser beneficiosas para sus víctimas.

Hell Girl (2006-2017)

Capítulos: 4 temporadas  Estudio: Studio DEEN
Fuente: Manga escrito por Miyuki Etō

En las escuelas japonesas corre un rumor entre los jóvenes en el que cada medianoche y sólo a esa hora se puede acceder a una página de internet llamada Jigoku Tsushin (El Correo del Infierno). Si se escribe el nombre de alguien de quien quiera vengarse, Jigoku Shojo ( La chica del infierno)  aparece y envía a esa persona al inframundo. Sin embargo, eso le costará un precio, deberá sellar primero un contrato con ella antes de que lleve a cabo la venganza.

El anime es una colección de interesantes relatos independientes, cada uno cuenta la historia del sufrimiento de una persona que llega al borde de la desesperación por la violencia, abandono o aislamiento que sufre y a pesar del alto precio que debe de pagar decide contactar con Jigoku Shojo para que se vengue de esa persona que le está haciendo la vida imposible. La serie fue muy exitosa a principios de la década del 2000 y dio pie a numerosas secuelas, películas, doramas y videojuegos.

Deadman Wonderland (2011)

Capítulos: 12   Estudio: Manglobe
Fuente: Manga escrito por Jinsei Kataoka

Diez años han pasado desde El Gran Terremoto de Tokio, un desastre natural que hundió más del 70% de Tokio en el océano. Ganta Igarashi es un estudiante de secundaria que sobrevivió al desastre, pero él no tiene ningún recuerdo sobre ello y simplemente desea vivir una vida normal. Todo cambió un día cuando un hombre misterioso cubierto de sangre se le aparece en la ventana de su aula. El Hombre Rojo mata a los compañeros de clase de Ganta, pero extrañamente lo deja vivir y le introduce un cristal carmesí en su pecho. La vida de Ganta va de mal en peor cuando es acusado injustamente, siendo declarado culpable por los espantosos asesinatos y condenado a muerte en Deadman Wonderland.

Deadman Wonderland es la única prisión de Japón manejada por una empresa privada, construida después del terremoto como una atracción turística. Los prisioneros sirven como el personal y de entretenimiento para los visitantes. Posee una aterradora y famosa atracción llamada Carnival Corpse, en donde donantes privados pagan por ver a los prisioneros combatir hasta matarse entre sí. A Ganta le otorgan la pena de muerte, que se trata de un collar metálico que inyecta lentamente veneno en su cuerpo. El único modo de retrasar su ejecución, es consumiendo un antídoto especial cada tres días. Poco después de llegar a la prisión, Ganta se encuentra con una muchacha misteriosa llamada Shiro, que parece conocer a Ganta del pasado. En su búsqueda por profesar su inocencia y obtener venganza, Ganta se obsesiona con encontrar al  aterrador Hombre Rojo.

 

Parasyte (2014)

Capítulos: 24 Estudio: Madhouse
Fuente: Manga creado por Hitoshi Iwaaki

La trama se centra en un adolescente de 17 años llamado Shinichi Izumi,. Una noche, criaturas similares a gusanos llamados «parásitos» aparecen en la Tierra, haciendo huésped a los humanos al invadir sus cerebros entrando a través de los oídos, la nariz, etc. Uno de estos parásitos intenta entrar por el oído de Shinichi mientras duerme, pero no tiene éxito ya que éste está usando auriculares, por lo que decide otro camino para entrar en su cuerpo y alcanzar el cerebro: su brazo derecho. Debido a que Shinichi pudo evitar que este parásito llegara su cerebro, éste queda limitado y completa toda su maduración en el brazo invadido, haciendo que ambos seres conserven su intelecto y personalidad separada.

A medida que ocurren encuentros con otros parásitos, ambos aprenden a coexistir y poco a poco forman una unión fuerte, trabajando juntos para sobrevivir. Esto les da una ventaja en la lucha contra aquellos parásitos que, con frecuencia, atacan a la pareja al darse cuenta de que el cerebro humano de Shinichi sigue intacto. Shinichi se siente obligado a luchar contra otros parásitos que consideran a los humanos como mera comida, contando con la ayuda de Migi nombre que le dio a su mano derecha invadida por el parásito. El manga del que proviene fue muy famoso durante los 90’s por sus grotescas ilustraciones y un inesperado trasfondo filosófico de la historia.  Actualmente cuenta con una película live-action.

¿Qué series te animas a ver?  Déjame tus comentarios.